鉴于昨天一天基本是在一天三顿的做饭、吃饭、洗碗中度过的，所以今天无论如何也要出去fb一顿，于是中午冲到了安慧里的老诚一锅，大冷的天里吃着热腾腾的羊蝎子可真开心，o(∩_∩)o...哈哈

 

吃饱喝足之后直奔阳光影城，冲着2012去的。2点到，买了最近的2点40的票，看完出来5点多，天都黑了...很好很典型的好莱坞主旋律灾难大片——有让人眼花缭乱的特效，有让人催泪的亲情画面，有高大光辉又有些悲情的个人英雄主义形象，有人的价值高于一切的美帝国主义虚伪普世观的长篇说教，当然了，还少不了总是让人捏把汗却总能在最后化险为夷的主角一家们。总之，合格的在电影院看的大片。除了特效场面多一些真一些，除了多了很多的中国元素（别跟我说是中国的世界地位提高了得到好莱坞重视了云云，他们只是想在中国市场上多捞点钱而已），与其他灾难片没太多不同。并且，看得过程中不断地想起刘慈欣的流浪地球，这个要拍出来绝对比2012牛多了...

 

不过，在被末日特效不断轰炸的同时，我的小脑袋却不时地走起神来，想的是这样一个问题：

假如，真的只有3年时间？

假如，每一次say goodbye都可能是生离死别？

假如，下一秒钟将眼见死神袭来却无力救赎或被救赎？

应该怎么过？

人类狂妄自大到认为自己可以掌控世界，但实际上个人的生命却渺小脆弱得可怜。能做的，只有掌控这一秒，努力不让自己后悔吧。又或者，在末日到来之前，和所爱之人相拥至死。

 

 

好吧，我承认，我起初并没有对它报太大希望。要不是兑换券快要过期，阿童木已经看过，且同档期的其他片子一部比一部口碑烂，我是不会主动看它的。好吧，我也承认，看它的动机并不那么单纯。李冰冰的裸戏以及她和周迅的暧昧情愫是我心理预期的最大看点，因为影片宣传中的谍战、酷刑、血腥以及某黄姓帅哥统统不是我的菜……

 

不过事实证明，我错了，风声给了我本年度最惊艳的观影体验。这么说吧，如果你享受2个小时肾上腺素高速分泌的high感，去看风声吧，因为正如其名字所诠释的那样，它会让你提心吊胆疑神疑鬼到抓狂。如果你是暴力美学爱好者，去看风声吧，其间充斥的暴力血腥酷刑甚至SM场面不是R级也是PG13了，如果不是有着表现革命前列牺牲精神的政治正确性护航，我真怀疑这些场景能不能通过审查。如果你是热爱悬疑解谜类影片的高智商人群，去看风声吧，用你敏锐的眼睛抓住每一个细节，与编剧展开一场拉锯扯锯的智力游戏，然后跟着电影铺陈一步步验证或推翻你的推理会是一个极为刺激的过程……当然，如果你智商平庸也不必难过，因为电影的最后会真相大白沉冤昭雪滴，会让你发出“原来是这样”的感慨，然后惊叹于情节的精妙。或者，如果你是纯粹为了接受爱国主义教育而去，风声也不会让你失望，它深刻地表现了革命前辈的坚定信仰和大无畏的牺牲精神，以及日本帝国主义侵略者及其帮凶的凶残嘴脸，还顺带弘扬了一下中医国粹，绝对是当之无愧的国庆60周年献礼电影之佼佼者（不过，小朋友不宜）。

 

首先，这是一部有诚意的电影。诚意这个词听起来似乎玄虚无形，但显然拍没诚意的大片比拍有诚意的大片容易的多——比如《无极》这样无视观众智商的，或是《十面埋伏》这样公然违反自然规律的……而风声，显然是后者。服装布景上来看，大到泥泞的码头，城堡的摆设，小到李冰冰的大衣，周迅的高跟鞋，每一个细节都看得出来用了心思；配乐上，或恢宏大气，或阴沉婉转，但总之是用熨帖二字可以形容。特效是令人惊艳的部分——无论是开头的飞机轰炸群山显现的大气，还是新闻跳脱报纸时虚实转换的生动，还是悬崖两侧古堡遥遥相望的清冷绝望，或是消息在5个主线人物手中流转时干净利落的长镜头，都彻底颠覆了国产电影的特效“假”的一贯印象。或许这些伎俩在国外大片和美剧中早已司空见惯，但它们在风声中的运用无疑是成功和恰到好处的。演员的表演，同样是惊喜。黄sg长长的眼睫毛和漂亮的侧脸就不提了。有些人秉持了一贯的风格，比如张涵予的硬汉，英达的市井，周迅的古灵精怪，而有些人则是颠覆，比如苏有朋。还有些人虽然是配角，却相当耀眼，比如吴刚。无论怎样，他们都足够优秀，优秀到你只会心惊胆战地关注他们表演而忘了他们的明星身份。

 

剧情是不得不提的最大惊喜。其实，这个模式并不陌生，几个看似无关背后却有着千丝万缕联系的人被隔绝在一座孤立的城堡中，一个个死去，神秘人物到底是谁？你是不是有扮作柯南出来跳出来大喊一声“凶手就在你们之中！”的冲动？没错，剥去了历史背景的外衣，这似乎就是一个活脱脱的恐怖电影杀人游戏的故事。不过，幸运的是，风声不止于此。黄金甲或夜宴把经典剧本搬到另一个背景演绎却导致了一种诡异的疏离感和荒诞感，而风声却最大程度地把杀人游戏同时代及国情背景契合了起来。不同于侦探剧对人物模式化脸谱化的刻表达，它更乐于表现一种某些具有人性特色的东西，人生智慧，人生哲学，或者人性阴暗面？开头审讯时每个人的说辞都相当地值得推敲，而苏有朋和王志文的死又更似乎诠释了某种残酷的生存法则。另一个特别之处就是作为这么一部阴暗压抑的电影，它居然还会时不时地放出一些笑果，来为观众紧的神经按按摩，真的是有够贴心。当然，它的最大亮点还在于对革命先烈的描写，不是板起脸的说教，不是假大空的粉饰，而是让我们看到了实实在在的人。她可以是脆弱的，放荡的，狡猾的。正如末尾晓梦的遗书一样，“我不怕死，怕的是爱我之人不知我因何而死”，没有慷慨激昂的口号，但恐怕更加催泪。

 

总而言之，风声绝对是一部成功的商业大片，无论是从运作、宣传、拍摄手法、剧情、表演上已经绝对不输引进大片，说句比较恶心的，真的让我看到了国产电影的希望。不过或许就如小胖所说，国产电影或许从来都不缺乏想法和人才，只是有根绳子始终存在。只是如今，这绳子放松了一些而已。

宫崎骏的动画，永远让人感觉像是做了一个温暖而绚丽的梦，只恨梦做得太短。

 

只是，情节继续简单化，前因后果交代得不明不白，莫非是想要拍续集？还有就是波妞变身的时候有些可怖，片尾曲十分可爱。顺便排一下我心目中宫崎骏和吉卜力工作室作品的排名：

1、侧耳倾听，太喜欢那种纯纯的青涩的朦胧的幼齿的又不能称之为爱的感情了

2、千与千寻，天马行空的想象折服啊折服

3、龙猫，小米和龙猫太可爱了！

4、魔女宅急便

5、On your mark，恰克与飞鸟的mv，当年喜欢得要死，专门拿家里的录像机录了下来，很久以后才知道原来是老宫的作品。

 

发现我总是喜欢比较家庭和温情的东西，像天空之城、哈尔的移动城堡、红猪、风之谷、幽灵公主，总有着战争的阴影挥之不去，所以我脆弱的小心灵还有点受不了...

 

最后五体投地一下久石让，以后在北京若再有他的音乐会，一定要去听一下。

 

 

黄昏，是我一天中视力最差的时候，一眼望去，满街都是美女。
一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽 一切无知的鸟兽因为不能说出你的名字而绝望万分。
你是我温暖的手套，冰冷的啤酒。
爱情是多么美好，但是不堪一击。

 

刚从蜂巢剧场看完了恋爱的犀牛归来，不知道该说些什么好。

 

毫不夸张地说，这是部贯穿了我整个大学生活的话剧。刚进大学的前几天，就看见宿舍楼下的海报，学校的黑白剧社要演这部话剧，好奇怪的名字，犀牛？也会恋爱吗？好奇虽好奇，但作为一个畏首畏尾的新生，最后还是没胆量去凑这个热闹，而是呆在宿舍乖乖自习。不过，剧场传来的阵阵笑声，仍让我心痒不已。

 

大二的时候，作为一个伪小资假文青，我毅然加入了影视协会，开始了每周一次的文艺片小众片之旅。作为当年著名的实验先锋话剧，恋爱的犀牛自然也包括其中。稚嫩的我被这种话剧的样子震惊了，第一次知道除了书本上的茶馆、雷雨，原来话剧还可以是这样的。这样现代，这样有趣，这样开放，这样好听，这样让人笑出了眼泪却又触碰到了心底最柔软的东西。我用力地记住了郭涛和吴越，这两个在很久以前就已经在电视屏幕上为我所知的演员，却是在话剧这个地方第一次感动了我。当然，也一定要记住导演孟京辉，能否说出这个名字和开头那些剧中的经典台词一度成为小资之间互辨真伪的标识呢。

 

大四的时候，又看了学校另一个新成立的剧社对这部话剧的演绎，除了男主角五音不全的歌声实在令人难以忍受之外，依旧感动。

 

进公司了之后，认识了一个研究生的校友mm，聊天之时发现，原来她在研究生院的剧社也演过这部戏呢。看来，恋爱的犀牛似乎已经成为了各个高校剧社最爱排演的剧目。

 

恋爱的犀牛就这样在我的心中种下了种子，埋下了情结，以致于得知蜂巢剧场最近将重演这部戏之后，毫不犹豫地订了票，为的，只是能够真正到话剧的现场，和小胖一起重温这份有趣和感动。

 

可是，看完了，却不开心。故事没变，可是很多东西却改变了。虽然当年的先锋戏剧在今天来说也许只是炒冷饭，但可以看出，导演和编剧还是作了不少让先锋继续跟得上时代的努力，比如电子音乐取代了原先忧郁的风琴声；跑步机取代了跳绳；会下雨的床取代了达利的钟；三金双黄连的广告被拿来搞笑；演员不时地出现在观众的头顶或是身旁的过道中，而观众甚至可以从背景的镜子中看到自己的脸。可是不好看。好多有趣的梗消失了。男主演的表现太过严肃，总是在大喊大叫地表现他的伤心，没有一丝打算带观众一起玩的意思；女主又太过彪悍，而明明是聪明的灵巧的伶牙俐齿的，不是吗？这使得我无比地想念郭涛和吴越。这部剧像一杯白开水，它的唯一效果就是使我反复地怀念着过去的犀牛，有着浓烈的甜和刺人的苦。

 

又或者，只是因为看的人心境变了？当告别了青涩的年代，开始嘲笑自己装小资的幼稚的时候，心也就变坚硬了吧。所谓执着的爱情故事，说到底也似乎只是个死心眼的男人爱上了一个不知好歹的女人。

国庆放假许久都没上QQ。今早登录，跳出的腾讯迷你首页的娱乐版赫然写着“韩星崔真实在家自杀身亡”。顿时，感觉心小小地抽搐了一下。窗外，阳光明媚，我却只感觉到冷。怎么会是她呢？怎么她会自杀呢？那个有着甜美笑容，倔强坚强的女孩？于是上网到处看有关的新闻，只希望这是一则谣言。

 

崔真实，曾经是我最喜欢的韩国女星。我看的第一部韩剧，她是主角。认识她的时候，日剧风华正茂，韩剧却是小荷才露尖尖角。那时的韩剧，并非每个演员都是精心雕琢的俊男美女；故事情节也并非偶像到近乎模式化；也并非像今天一样风靡全国牢牢占领着中央八的黄金档……凤凰卫视只把我看的第一部韩剧放在6点半的时间段。但这不妨碍我为那部叫做《堕落天使》的韩剧而痴迷。帅到不行的韩宰锡，在戏里还是一名又帅又酷的富家公子小天，女友被谋杀；而崔真实，演的是一个年近30嫁不出去的女记者蔡莲花，为了写纪实文学调查这桩案子，性格乐观搞笑，却又有着挖掘真相的执着与倔强。随着调查的深入，人物关系愈发复杂，真相却愈发模糊，穿插不断的闪回，人物的内心独白，还有最后出乎意料的BL情节，给人留下的印象便是美而震撼。后来，在韩剧遍地开花的时代，到处都是催泪的故事和模式化的爱情故事，却再也没见到过这样的佳作。

 

星梦奇缘，安在旭，车仁表，崔真实。灰姑娘与大明星的爱情故事，韩剧中并不少见，甚至连今天的《浪漫满屋》也是这个套路，但那个时候看起来，却是异常新鲜的。安在旭演的小民哥，迅速地占领了诸位花季少女的心房；而崔真实，饰演的这位名叫李涟漪的姑娘，她亲切美好的笑容，她坚强勇敢的性格，使她成了我心中最美的邻家女孩。

 

和后来众多有着精致五官和妆容的韩星相比，她并不算大美女，眼睛不大，小脸似乎还有些baby fat，但是她有着无与伦比的笑容——笑起来时眼睛如同新月弯弯，清新而又温暖。那时的她，是我心中最喜欢的韩剧女星。那时最喜欢的日剧女星是铃木保奈美。后来，这两位都嫁作人妇，而我，也渐渐不再看韩剧日剧。

 

再后来，听说她婚姻不幸福，遭遇家暴，然后离婚。再后来，听说她又复出了，开始了事业上的第二春。接下来，便是这桩噩耗。只是不明白，那次噩梦般的婚姻她都撑过来了，那么黑暗的时刻的熬过了，为什么，为什么会在这个时刻选择了不归路呢？难道不能像她的角色一样再坚强再勇敢一些吗？

愿她一路走好。

晚上的无聊时光看了大灌篮，朱延平导演的片片，自然是就没有抱太大期望，完全是冲着周董去的~~~

周董还是一如既往的不会演戏，一个表情，本色出演，还是他当导演更好一些；

配角看到了宪哥、曾志伟、王刚、黄健翔、吴孟达，还有黑皮和闫妮，哈哈，看到他们就觉得开心；

服装、场景，还有特技都很漂亮，sg演员很养眼，还有谁跟我一样觉得陈柏霖像金城武的吗？

搞笑效果普普，全剧只有两个地方我笑出来乐，打篮球的场面完全就是一些动作的堆砌，完全是靠着听周董的歌撑过来的……好像朱导比一石二鸟进步了些，至少能把一个故事讲圆了，还带点小煽情。

总之，不是周董的粉丝，大大的不推荐看……

这几天忙得晕头转向，msn都被我遗忘了好久。。。不过都没忙什么正经东西，总是取这个团购的东东，取那个团购的东东的。。。

 

下午刚看了黄金甲，上来说一下吧~~~

 

张艺谋的烧钱之作，整部电影贯穿了他对于过度饱和色彩的一贯恶趣味。真的是恶趣味，于是中间仅有的几个自然风光的镜头便让我觉得是天堂一般阿。。。满场黄灿灿的色调都要把人的眼睛都晃花了，幸好皇宫里的廊柱阿，药罐阿什么的是彩色的，还能稍微调节一下。据说这种彩色的琉璃是张导剧组率先发明的比传统琉璃成本低很多的类琉璃制品呢，张导对此很是自豪，差点就申报专利了呢。。。不过参观一下这种地方还好，一想到要住在这样的环境中真是令人毛骨悚然。

 

幸好这回有了雷雨打底，张导总算是能讲出个完完整整的故事来了。不过这么好的故事，只用几个演员好好演就可以表达的很好吧，张导却偏偏加入了许多无关的东西，比如漫山遍野的菊花，比如昼夜报时吵死人的太监，比如诸多大波妹，比如名如草芥的黄金圣斗士和白银圣斗士……感觉张导是纯粹为了排场而排场，这些东西对于剧情的发展毫无必要。小声说一句，张导是不是想，这么多的投资可怎么花的完呢？于是就有了这些不着调的东西……

 

再啰嗦一句，张导的去人性化做的很彻底阿，整个王宫，感觉就是王后国王和王子几个人是人，其他的都只是机器而已。而最后决战的那一场，还有宫中打斗那一场，以及决战完太监们迫不及待的清理尸体铺上菊花，无论发生什么事总是机械地追着皇后送药的宫女。。。想必张导一定是为他的大场面沾沾自喜的吧，可我却觉得悲哀，这么多的人，就跟没脑子似的被人指挥着，机械的送死着，跟机器没啥区别，没血没肉的，一点都不像人的形象。。。而这一点上，《墨攻》就要做的好多了，虽然不算太优秀，但至少还有点真实性，不会让人犯恶心。

 

最后说一句，张艺谋一定是受日本漫画荼毒太深了！真没发现张导也是一个动漫迷阿！至少也是被日本文化潜移默化了的。。。那些个戴面具穿黑衣飞檐走壁瞬时取人性命的忍者们，让我们羞愧于我国武功的黔驴技穷；巩俐那小山一样的发型和华丽的睡袍，让我们慨叹地球真的是很小，东京歌舞伎的装束怎么在五代十国就这么流行了；而杰王子领导下的黄金圣斗士和王领导下的白银圣斗士，又让我们回忆起了当年看圣斗士星矢的那段无忧无虑的岁月……

 

总结：同志们，千万不要自己掏钱去看！否则看完会郁闷至死的——一半因为剧情，一半因为浪费了自己的钱...当然，如果单位发票的话还可以考虑，尤其是男同胞们，毕竟在别的片子里是不太容易见到那么多穿超级低胸装的mms的。。。

 

 

 

 

“哪个牌子的蝴蝶？”

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

因为在88上是n多人交口称赞的古装片，而又好久没去电影院看过电影了，所以就冲着它去了一回。

 

恩，怎么说呢？反正比英雄无极十面埋伏夜宴要好看些，至少剧情摆在那里，比张艺谋拍的超长风景mv要好看的多了。到底是根据漫画改编，有漫画的基础打底阿~~~戏剧矛盾突出，虽然只是简单的一攻一守，倒也跌宕起伏，扣人心弦。

 

画面，也还成。有人说它的战争场面赶得上指环王乐。。。这个说法虽然夸张了些，但战争场面拍得真的很不错，宏大，真实，震撼。

 

大部分演员的演技都不错。华仔演墨者革离，一袭黑衣出现。于是倩倩说，终于知道为什么叫墨家了，因为他们都穿墨一样黑的衣服-_-智者的形象很饱满，有理智和感情的冲撞，有内心的痛苦转变。王志文则是把自私暴戾的昏君演的相当传神。吴奇隆演面无表情的弓箭手，这个角色的设置像极了指环王里的精灵弓箭手，不过奥兰多布鲁姆可是比吴奇隆帅多了~~~范冰冰嘛，演骑兵侍卫队的队长，对华仔由仰慕生爱。可是感觉是个可有可无的角色，而且这段感情加的牵强，即使是拍成完全的男人戏也看得下去。可能她的作用是在结尾悲惨地死去以加重整部片子的悲剧色彩从而提升其高度？不过加个美女养眼我倒也不反对。败笔就是演王子的那个韩国人，完全看不出他内心在想什么，开始讨厌革离，后来又支持革离，再后来又帮着讨伐革离，再后来又帮助革离逃跑，最后不明不白地被乱箭误杀，反正就是他颠来倒去的行为从韩国人的表演中完全看不到任何的心理变化，似乎精神分裂一般就想法就突然变了。不知道是导演对这个角色定位不准确还是韩国人理解力差演技差的缘故。。。另一个败笔就是那个黑人奴隶角色的安排，除了搞笑看不出任何的作用。。。也许导演是想表达天下大同和谐世界的理念吧。。。

 

感想呢，就是不同的价值观真的造就不同的下场阿。革离的价值观是兼爱，对好人坏人一概爱，所以会落得个被坏人以怨报德背叛的很惨的下场；梁王则是自私自利老奸巨滑的暴君典型，有头脑有手腕，并且懂得为自己的自私自利找出借口来粉饰，所以最后的赢家还是他；牛将军是个烈性的忠臣，可惜的是他愚忠，所以成了暴君的帮凶；逸悦和子团是正义的使者，他们只坚持自己认为是正确的事，所以虽然保家卫国有功还是落得个被暴君残害的下场；王子大概是个涉世未深的理想主义青年，而革离大概就成了他内心的偶像，最后也算是保护偶像为理想而死吧；那两个敌军的将军，起初很讨厌他们，因为他们是侵略者，后来发觉他们并不可恶，只是他们为战争而活，死也要分出个输赢，倒也死得壮烈。

 

胡诌了这么多字。。。总结呢，就是，墨攻不算是特别优秀的值得收藏的影片，只能算平平吧，看一下娱乐足矣，矮子里面拔将军，在近几年的中国大陆古装武侠片中已经算是相当不错的了~~~

 

皮克斯真可怜，自从鼓捣出了玩具总动员大受欢迎之后，所有的片名翻译成中文之后都要改头换面为“xx总动员”的字样，殊不知原来海底总动员叫Finding Nemo，超人总动员叫the Incredibles，而汽车总动员呢，叫Cars~~~美国人起名字还真是言简意赅啊，比那个不知所云的什么什么黄金甲好多了...咳咳，不要说我崇洋媚外，因为突然想起一个老美电影的名字，也挺长的，叫I know what you did last summer...

 

又发现离题万里了。。。言归正传，这部电影的内容呢，是讲一名在活塞杯上暂露头角的赛车新秀Lightning McQueen，在决胜战前因为一场意外流落到一个小镇，并且在小镇居民的帮助下，从一个骄横跋扈自我中心的孩子，成长了一名淡泊名利乐于助人的谦谦君子的故事，当然，还顺利地在小镇上泡到了一个pp的保时捷做mm~~~有着Pixar一贯的精美画面和可爱造型，有着美国动画片一贯的爱与温暖的主题，以及正义最终战胜邪恶的大结局。不够超人一家给我的惊喜，也不够寻找尼莫给我的感动，但是作为一部放松神经的片子来说，还是做的不错的，忍俊不禁的小笑料四处埋伏着呢~~~到底是瘦死的骆驼比马大，即使是这部较之以前作品只能说平平的片子，依然是北美票房领跑者呢，皮克斯正美美地数钱呢吧。。。